El lanzamiento de Megaman 9 se acerca y Capcom promociona el juego con iniciativas realmente originales. En Japón se venderán unas latas de bebidas energéticas con la forma de los tanques de energía que utilizaba blue bomber para recuperar vida
Por supuesto esto nunca lo veremos en España.
Hace treinta años un juego arrasaba los salones recreativos de todo Japón llegando a provocar escasez de monedas, se convirtió en icono universal de los videojuegos, influyendo en la música, la moda y el arte de finales del siglo XX. Hoy en 2008 actualiza su cara a los tiempos modernos, es Space Invaders Extreme.
Sin apenas hacer ruido Space Invaders Extreme se ha convertido en uno de las sorpresas de este año. Su reciclada mecánica de juego bebe un poco de la idea de mezclar acción y música (con influencias claras a Lumines y Rez) unido al frenético ritmo de juego y su gran dificultad hacen un coctel realmente adictivo.
Desarrollado simultáneamente para PSP y Nintendo DS, presenta unos gráficos más nítidos en PSP y el interesante modo online para Nintendo DS en el que nos puede fulminar un japo podemos retar a otro oponente en el modo multijugador.
En el modo principal deberemos superar varios niveles en los que aparecerán los clásicos enemigos de la serie, pero esta vez nos se limitaran a hacer su clásico recorrido sino que podrán situarse frente a nosotros, colocarse escudos, ponerse de perfil para obligarnos a afinar nuestra puntería, también tendrán armas mucho mejores, o bien tendremos que enfrentarnos ante versiones gigantes de los mismos.
Pero nosotros estaremos preparados, conseguiremos power ups al hacer combos (disparar a cuatro enemigos del mismo color por ejemplo), como bombas, láser múltiple o el poderosísimo cañón. Además en medio de la partida accederemos a niveles de bonus donde deberemos acabar con cierto numero de enemigos o recoger objetos antes que termine el tiempo, si superamos el objetivo tendremos un breve lapso de tiempo, fevertime, en el cual se potenciaran al máximo nuestras armas y podremos conseguir puntuaciones espectaculares.
En el modo multijugador nos enfrentaremos a otro oponente tratando de eliminar el máximo numero de marcianitos para poder enviárselos a nuestro enemigo (algo parecido al multijugador de Bust a Move). Recordad que en Nintendo DS podremos jugar a este modo online.
Toda una experiencia que gustara tanto al amante de lo retro como al moderno jugador que desea una experiencia visualmente atractiva. Space Invaders Extreme pasara a los anales de la historia del videojuego como la mejor forma de actualizar un clásico. No os lo perdáis, los marcianitos han vuelto, ¡y de que forma!
Nintendo durante la década de los años 70 empezó a dar un vuelco en su actividad productiva, pasó de fabricar naipes a juguetes electrónicos hasta llegar a los 80 donde su juego de recreativas Donkey Kong la enrolo definitivamente en el mundo del entretenimiento electrónico. El juego de Donkey fue un gran éxito en los inicios de los ochenta y sus “similitudes” con el clásico del cine King Kong le sirvieron a Nintendo para verse involucrada en un juicio con Universal.
La recreativa de Donkey fue creada por Shigeru Miyamoto en la parte de diseño y por Gumpei Yokoi en la programación, el primero era un novato y el segundo uno de los pesos fuertes de la compañía. Se trataba de una mezcla de plataformas y puzles en la que Jumpman (En América le cambiaron el nombre a Mario y así permaneció para la historia) tenia que rescatar a su bella Pauline de las garras de Donkey Kong trepando por una serie de edificios en obras mientras sorteaba los obstáculos que el simio le lanzaba.
El anterior juego de Miyamoto fue Radarscope (1979) y no tuvo demasiado éxito en América con lo que el equipo de Nintendo estaba un tanto escéptico, aún así decidieron probar suerte en dos bares de Seattle y a la primera semana se recaudo un equivalente a 30 dólares diarios.
Se comenzó a distribuir en masa 60.000 maquinas por todo Estados Unidos, el juego se hizo tremendamente popular apareciendo en cereales, cantantes de éxito nombrándolo en sus creaciones e incluso una serie de televisión que duró dos temporadas. Entonces entró en escena Coleco que obtuvo la licencia para desarrollar el juego en su sistema Colecovision que apareció a la venta durante 1982.
A mediados de 1982 los abogados de la productora cinematográfica ante la impresión de que Donkey Kong podría infringir los derechos de autor de King Kong, amenazan a Coleco y esta cede proporcionándoles el 3% de los beneficios del juego.
Universal también demandó a Nintendo poco después y comenzó una campaña en donde instaba a todos los licenciatarios a desistir de usar personajes, música, argumentos, etc… del mundo de Donkey Kong al estar violando sus derechos de autor o bien que pagasen derechos de autor.
Llegó la hora del juicio, Universal argumentó que los nombres podrían llegar a confundir a la gente y su guion interfería en los derechos de autor. Mientras que el abogado de Nintendo, John Kirby, respondió afirmando lo siguiente:
Donkey Kong podría ser una parodia de King Kong” y que mientras «Donkey era un personaje divertido, aniñado y sin connotaciones sexuales. King era un feroz primate que guerreaba contra una ciudad para seducir a una mujer.
El juez Sweet falló a favor de Nintendo con este alegato final:
Donkey Kong es la particular expresión de un malvado mono y un carpintero (con o sin un sombrero de fuego) que debe esquivar diversos obstáculos (ya sean bombas o bolas de fuego), mientras sube escaleras de mano (ya sea completas o rotas), recogiendo premios (paraguas o bolsos) para rescatar a una ‘rubia’ como rehén de los gorilas no esta en contra de los derechos protegidos de Universal y sus licenciatarios.
La productora recurrió la sentencia sin embargo perdió la apelación, lo que hizo que Nintendo y sus licenciatarias demandaran 1’8 millones de dólares al estudio de cine por daños y prejuicios, este ultimo litigio fue ganado por la empresa de Donkey.
Más allá de una victoria en un simple juicio, Nintendo demostró que a pesar de ser una recién llegada al mercado norteamericano podía codearse con las grandes empresas.
Como curiosidad cabe destacar que Nintendo regaló a su abogado John Kirby un velero valorado en 30.000 dólares llamado Donkey Kong y la derechos mundiales de esta marca para embarcaciones marítimas.
El nivel 22 de Donkey Kong es conocido como el nivel de la muerte debido a que por un fallo de programación es imposible superarlo.
Además se dice que el personaje de Kirby fue un homenaje a él por su gran ayuda en este juicio, aunque este dato no se ha podido confirmar dado que su creador ha afirmado que no recuerda de como surgió el nombre de la popular bola rosa.
Fuentes y citas:
El arte de los dominós en esta ocasión se junta con el clásico Donkey Kong y el Lego para traernos uno en el que se recrea el primer juego de Mario.
Además os dejó otro video sobre dominós que si bien no esta relacionado con los videojuegos resulta sencillamente espectacular, no os lo perdáis, de verdad merece la pena
Una de las sensaciones del E3, Mirror’s edge, mezcla de shooter subjetivo y plataformas parkour que Dice y EA nos traerán a finales de este año. Pues por fin conocemos su caratula en la que la tenemos un primer plano de su protagonista
Sir Arthur nunca pensó que rescatar una damisela fuese tan duro. Ghouls ‘n Ghosts es uno de los grandes clásicos de Capcom en la década de los ochenta. Saltos milimétricos, acción sin descanso y una dificultad a prueba de nervios de acero nos esperan en la versión de Mega Drive que realizó Sega de este gran arcade.
En este clásico tendremos que sortear 6 peligrosos niveles. El primero de ellos será el mítico cementerio, los zombis no tendrán compasión de nosotros, tendremos que ser especialmente cuidadosos en la parte de las guillotinas ya que nos atacaran desde el suelo y el nivel superior. Terminaremos con la guillotina gigante, fácil de esquivar, para de repente entrar en una fuerte ventisca donde nuestro salto estará mermado, podemos ser victimas fáciles de los enemigos aéreos y deberemos gastar cuidado con las raíces que trataran de atacarnos.
Ya en nivel de los molinos de viento una especie de tortugas zombi saltarinas menudo palabro nos pondrán la cosa dura, amen de los fosos donde podemos caer gracias a los inestables puentes colgantes y perder la vida ante escorpiones con bastante hambre. Partiremos hacia el rio de fuego donde temibles murciélagos de fuego y saltos mortales nos harán sudar la gota gorda hasta el lobo de fuego, jefe final relativamente fácil.
Seguimos nuestra aventura peligrosas estatuas con afiladas espadas mientras que tenemos especial cuidado con no ser aplastados por la plataforma móvil. Una vez superada esta parte las lenguas nos pondrán en más de un aprieto hasta que lleguemos al jefe final una nube con ojo que girara alrededor de Sir Arthur (recuerda mucho a un enemigo de El Emisario Subespacial de Super Smash Bros. Brawl).
En las cuevas, las estalactitas nos dejaran en calzoncillos y los ríos de agua trataran de arrojarnos hacia puntiagudas cepas de plantas que nos provocaran la muerte. Una vez superemos nuestros obstáculos el jefe nos aguarda, un esperpéntico gusano hasta destruirle sus heridas.
Llegamos a la ultima etapa, el castillo, esqueletos de dragones y gárgolas (los enemigos más odiosos del juego y que nunca están quietos), si sobrevivimos a estos aún nos queda lo peor, la escalera mortal, mientras asistimos asombrados a la vuelta de algunos de los jefes finales (esto es algo muy de Capcom) hasta que llegamos al jefe final y resulta que no hay. Deberemos volvernos a pasar el juego para conseguir una arma especifica y entonces veremos el jefe final Loki, el demonio que tiene secuestrada a nuestra princesa.
Y así termina la crónica de una de las aventuras más grandes que ha vivido el mundo de los videojuegos.
Como bien sabéis uno de los bombazos de Sony para su Playstation 3 en este otoño será Little Big Planet. En Estados Unidos ya están empezando las reservas y los regalos por hacerlo uno de ellos sera un muñeco del protagonista del juego caracterizado como Kratos, el dios de la guerra de God of War.
Pero hay muchos más como los de la protagonista de Heavenly Sword (nariko), después del salto lo podéis ver
Más sobre Little Big Planet en playstation.blog
Un juego experimental como Mario Paint que permitía a los jugadores ejercer su talento como pintor o musico se hizo famoso y a día de hoy existen multitud de remezclas gracias a su creador de música.
En este video podéis ver unas remezclas de algunos temas de la serie Zelda.
Más sobre Zelda
Seguro que muchos recordáis el mundo especial de Super Mario World, como no recordarlo verdad, sus increíbles niveles, fueron algunos de los mejores y más retorcidos que se hayan visto la serie Mario.
Pero sabíais que si os quedáis quietos en el mapa de este mundo aparece al cabo de un tiempo la música principal de Super Mario Bros, pues si no lo sabíais ya no os acostareis sin saber algo nuevo
Recién estrenada Super Nintendo todas las compañías de videojuegos se disponían a proporcionar software a la heredera del sistema líder de los 80 (la NES), muchos grandes juegos (Super Ghost & Ghost o Super Tennis, por poner unos ejemplos). Konami por su parte se disponía a crear una secuela de uno de sus juegos más aclamados Contra o Probotector (según vuestro continente), pero vayamos por partes.
Super Contra 3 (lo llamaremos así en este reportaje) seguía la estela de sus entregas anteriores que fueron un éxito tanto en arcades como en sistemas domésticos como la NES. Si pudiésemos definir en unas palabras este titulo sería: acción frenética. Konami consiguió un juego muy equilibrado donde la acción se combinaba perfectamente con momentos de plataformas, a los que podían seguir espectaculares jefes finales que hacían uso de los efectos especiales de Super Nintendo.
Además de niveles en los que se usaba el modo 7 para crear una perspectiva aérea o fases a toda velocidad a bordo de vehículos motorizados. Otro de sus puntos fuertes son sus numerosas armas, desde laser, lanzallamas, misiles teledirigidos… con la virtud de que podemos llevar dos armas a la vez e intercambiarlas a placer. El armamento se completaba con unas devastadoras bombas.
Destacable también su gran dificultad (que puede ser compartida con un segundo jugador) y como era costumbre en la época la ausencia de continuaciones infinitas lo que alargaba su duración, por suerte para el acomodado jugador de hoy el juego dispone de un nivel fácil que resulta bastante asequible.
Konami nos brindo con esta joya para Super Nintendo de una de las más brillantes paginas de su historia. Recordad que la serie Contra continuo en Playstation 2 con el fantástico Contra Shattered Soldier, en GBA con un port de este mismo titulo y con el infernal Contra IV para Nintendo DS.
Gracias a el blog de manu y articulo sobre Contra
Por otra parte, existió un movimiento de guerrilla en Nicaragua con el nombre de “Contra“. Por eso, la segunda parte se llamó “Super C” en consola, para evitar confusiones con el frente contrarrevolucionario.
En Europa se decidió renombrar los ports para la NES como “Probotector” y “Probotector 2: Return of the Evil Forces“, el de Super Nintendo como “Super Probotector: Alien Rebels” y las entregas de Megadrive y Gameboy simplemente como “Probotector“. Además los protagonistas fueron robots y se cambió ligeramente la línea argumental. En las versiones de 32 bits y posteriores se pasó a adoptar el nombre “internacional”.